第909章：《鬼吹燈》的類型、風格
關燈
小
中
大
周夏並沒有理會小狐，任她去裏面參觀，他則繼續看手頭的文件。
夏華影視明年上半年就拍攝的這些項目，他後天去米國前，必須全部過一遍。
沒時間跟幾個項目組的導演、制片主任詳細溝通，至少也要跟張釗談談大體看法。
《鬼吹燈》是系列電影，第一部對後面的續集影響太大。
周夏必須給把好關。
而且現在對於電影的類型，攝影風格，整個創作組都還有很大分歧。
想要兼顧國際市場，怕是很難。
盜墓文化在國內，也是因為《鬼吹燈》、《盜墓筆記》等作品才熱了起來，也不算什麽大的類型和題材。
想要兼顧國際十分困難，特別是盜墓門派流傳的一些規矩，以及盜墓的神秘學，這些讓國外觀眾理解起來就很款難了。
如果變成傳統的探險尋寶題材，那反而讓《鬼吹燈》的故事失去了魅力。
原著故事作者所獨創的盜墓摸金、卸嶺、發丘、搬山四大流派，涉及的古墓、神鬼傳說，營造了一種獨特的詭秘懸疑盜墓世界。
整個《鬼吹燈》系列，也沒有什麽太大的邏輯漏洞，構建了一個完整且嚴密的盜墓宇宙觀，自成體系，顯得真實無比。
其根源是神秘古老的盜墓文化，還有靈異鬼怪傳說。
但作者又通過跟現在熱門的古玩文物，歷史人物雜談，將盜墓跟現實世界結合，再經過文學加工、美化、處理，便系統地創造除了如今的盜墓流派和體系。
在原時空裏，因為各種原因，原作者對自身書的影響受歡迎度估計不夠，第一部版權賣得很虧。
後續幾部他就完全當做生意，將影視改編權隨便賣。
連對自身作品不能隨意修改的底線都沒保留。
導致某個導演無底線的改編原著，打著《鬼吹燈》原著的名號，吸引粉絲，卻自個創作成了一部怪獸片。
還大言不慚的是，他的電影不是《鬼吹燈》，這種行為引得龐大的書迷憤慨不已，對作者也是十分失望。
但這個時空不同，周夏早在公司成立最初期，就陸續將《鬼吹燈》的相關版權，從其他公司花大價錢買了回來。
原作者後續的幾部書，也是跟夏華影視簽訂了版權協議，夏華影視也保證了作者在影視改編上更高的收益。
所以，現在除了夏華影視，沒有其他公司可以做《鬼吹燈》的電影。
夏華影視也只做了《盜墓筆記》的網劇，連《鬼吹燈》的網劇都沒打算做，打算專心先做電影。
《鬼吹燈》擁有龐大的粉絲群和影響力。
電影如歌改編拍攝的成功，這些忠實書迷和粉絲轉化為購票觀眾的比例必然也更高。
這些書迷和粉絲，比起流行的青春愛情，以及《誅仙》、《仙劍》這類大ip的轉換都要高。
那部被吐槽到爆的《九層妖塔》，2015年國慶檔獲得了近七億的票房。
如果不是跟原著掛鉤宣傳，又是《鬼吹燈》系列書的第一步電影，書迷都想一睹為快。
就那位導演自詡創作的故事和電影名，就算電影的特效馬馬虎虎，票房恐怕都過不了三億。
後來疼迅視頻做網劇就洗去了經驗教訓。
所做的《鬼吹燈》系列網劇，廣受好評，點擊數十億，吸納了大量的vip用戶。
人家導演和編劇就是按照原著老老實實拍，基本不做太大的改動。
現在夏華影視改編電影，跟拍網劇不同，創作受到一些審查的因素制約。
但在不影響整體劇情的基礎上，進行稍微的改編，或者合理的修改，相信書迷、觀眾也是可以接受的。
原著除了因為創作需要，對盜墓文化進行美化、神話，實際上三觀什麽都很正。
其實就是基於盜墓文化的一種幻想。
真的比起來，跟修真把道家、佛門的法術、功法誇張到飛天遁地，無所不能，其實差不多。
而且《鬼吹燈》書裏的主角，這些少部分有傳承的盜墓流派，進行了美化，對大多數窮兇極惡，只為求財的盜墓賊，還是進行了各種諷刺和批判。
所以總體來說，原著各個點都立得住，沒有所謂的大硬傷。
那劇本改編的重點問題就是電影化，合理化一些無法通過審核的部分。
而電影在拍攝前，則要選好演員陣容，將這個大ip立起來。
不能像那個時空，各種版本的胡八一、王胖子、雪莉楊，多達十幾個版本。
極大的虛弱了原著的影響力，分散了粉絲的消費熱情，還有關註度。
按照原著作者的說法，胡八一是根據《血色浪漫》裏火華社長演的鐘躍民構思的。
所以許多原著迷看書帶入的胡八一形象就是社長，這個角色形象很具體。
胡八一、鐘躍的共通點很多，平時看起來吊兒郎當，沒有正經，耍嘴皮吸引女孩子。
但關鍵時候，卻勇敢義氣，能hold住場子，肩挑擔子，有勇於犧牲的品德。
如果不是劉社長年齡大點，這部系列電影要拍十年以上，其實周夏和整個項目組都想直接用他演男主角。
演員之外，那就是電影拍攝的整體氛圍風格了。
《鬼吹燈》的主體場景是墓穴，各種各樣的古墓，山裏的、地下、水下的等等。
因此整體氛圍需要營造神秘感，場面並不需要多宏大，更不需要多美觀，一切都要基於神秘詭異來營造。
攝影風格、畫面構圖也是要為氛圍服務，人物在盜墓的過程中遇到各種詭異事件推動故事。
這種神秘詭異的氛圍，在電影院是十分能抓住影迷和觀眾的。
大多數恐怖驚悚片為了營造嚇人氣氛，濫用背景聲音和音樂元素。
《鬼吹燈》不是恐怖片，自然不需要這麽做，但卻有相通之處，可以借鑒一些恐怖電影的手法。
後來2018年有部叫《寂靜之地》的恐怖電影，就是個不錯的案例。
這部電影通過設置故事背景，整個小鎮的人都不能發出任何聲音，否則就會吸引來怪物。
所以人們必須在生活中必須小心翼翼的噤聲，經常因為突發的聲音，情緒高度緊繃。
而《鬼吹燈》裏那些盜墓前輩留下的規矩，就類似於這種設定，能很好的營造恐怖氛圍。
什麽，不過子時不倒鬥，雞鳴燈滅不摸金，人點燭，鬼吹燈等等。
只要是在在盜墓的時候，觸犯了這些規矩，就會如《寂靜之地》裏有人弄出聲音，怪物隨時會出來一個道理。
不但是電影裏的主角們，包括觀眾都會被這種氣氛所影響，精神緊繃，全程跟進主角們的行動。
“哇，《鬼吹燈》，我要演！”
周夏正看著《鬼吹燈》的項目裏的相關拍攝風格、氛圍營造、選角思量等細節。
突然背後小狐驚喜的聲音響起，他都不禁被嚇的心裏咯噔了一下。
本站無廣告，永久域名（danmei.twking.cc）
夏華影視明年上半年就拍攝的這些項目，他後天去米國前，必須全部過一遍。
沒時間跟幾個項目組的導演、制片主任詳細溝通，至少也要跟張釗談談大體看法。
《鬼吹燈》是系列電影，第一部對後面的續集影響太大。
周夏必須給把好關。
而且現在對於電影的類型，攝影風格，整個創作組都還有很大分歧。
想要兼顧國際市場，怕是很難。
盜墓文化在國內，也是因為《鬼吹燈》、《盜墓筆記》等作品才熱了起來，也不算什麽大的類型和題材。
想要兼顧國際十分困難，特別是盜墓門派流傳的一些規矩，以及盜墓的神秘學，這些讓國外觀眾理解起來就很款難了。
如果變成傳統的探險尋寶題材，那反而讓《鬼吹燈》的故事失去了魅力。
原著故事作者所獨創的盜墓摸金、卸嶺、發丘、搬山四大流派，涉及的古墓、神鬼傳說，營造了一種獨特的詭秘懸疑盜墓世界。
整個《鬼吹燈》系列，也沒有什麽太大的邏輯漏洞，構建了一個完整且嚴密的盜墓宇宙觀，自成體系，顯得真實無比。
其根源是神秘古老的盜墓文化，還有靈異鬼怪傳說。
但作者又通過跟現在熱門的古玩文物，歷史人物雜談，將盜墓跟現實世界結合，再經過文學加工、美化、處理，便系統地創造除了如今的盜墓流派和體系。
在原時空裏，因為各種原因，原作者對自身書的影響受歡迎度估計不夠，第一部版權賣得很虧。
後續幾部他就完全當做生意，將影視改編權隨便賣。
連對自身作品不能隨意修改的底線都沒保留。
導致某個導演無底線的改編原著，打著《鬼吹燈》原著的名號，吸引粉絲，卻自個創作成了一部怪獸片。
還大言不慚的是，他的電影不是《鬼吹燈》，這種行為引得龐大的書迷憤慨不已，對作者也是十分失望。
但這個時空不同，周夏早在公司成立最初期，就陸續將《鬼吹燈》的相關版權，從其他公司花大價錢買了回來。
原作者後續的幾部書，也是跟夏華影視簽訂了版權協議，夏華影視也保證了作者在影視改編上更高的收益。
所以，現在除了夏華影視，沒有其他公司可以做《鬼吹燈》的電影。
夏華影視也只做了《盜墓筆記》的網劇，連《鬼吹燈》的網劇都沒打算做，打算專心先做電影。
《鬼吹燈》擁有龐大的粉絲群和影響力。
電影如歌改編拍攝的成功，這些忠實書迷和粉絲轉化為購票觀眾的比例必然也更高。
這些書迷和粉絲，比起流行的青春愛情，以及《誅仙》、《仙劍》這類大ip的轉換都要高。
那部被吐槽到爆的《九層妖塔》，2015年國慶檔獲得了近七億的票房。
如果不是跟原著掛鉤宣傳，又是《鬼吹燈》系列書的第一步電影，書迷都想一睹為快。
就那位導演自詡創作的故事和電影名，就算電影的特效馬馬虎虎，票房恐怕都過不了三億。
後來疼迅視頻做網劇就洗去了經驗教訓。
所做的《鬼吹燈》系列網劇，廣受好評，點擊數十億，吸納了大量的vip用戶。
人家導演和編劇就是按照原著老老實實拍，基本不做太大的改動。
現在夏華影視改編電影，跟拍網劇不同，創作受到一些審查的因素制約。
但在不影響整體劇情的基礎上，進行稍微的改編，或者合理的修改，相信書迷、觀眾也是可以接受的。
原著除了因為創作需要，對盜墓文化進行美化、神話，實際上三觀什麽都很正。
其實就是基於盜墓文化的一種幻想。
真的比起來，跟修真把道家、佛門的法術、功法誇張到飛天遁地，無所不能，其實差不多。
而且《鬼吹燈》書裏的主角，這些少部分有傳承的盜墓流派，進行了美化，對大多數窮兇極惡，只為求財的盜墓賊，還是進行了各種諷刺和批判。
所以總體來說，原著各個點都立得住，沒有所謂的大硬傷。
那劇本改編的重點問題就是電影化，合理化一些無法通過審核的部分。
而電影在拍攝前，則要選好演員陣容，將這個大ip立起來。
不能像那個時空，各種版本的胡八一、王胖子、雪莉楊，多達十幾個版本。
極大的虛弱了原著的影響力，分散了粉絲的消費熱情，還有關註度。
按照原著作者的說法，胡八一是根據《血色浪漫》裏火華社長演的鐘躍民構思的。
所以許多原著迷看書帶入的胡八一形象就是社長，這個角色形象很具體。
胡八一、鐘躍的共通點很多，平時看起來吊兒郎當，沒有正經，耍嘴皮吸引女孩子。
但關鍵時候，卻勇敢義氣，能hold住場子，肩挑擔子，有勇於犧牲的品德。
如果不是劉社長年齡大點，這部系列電影要拍十年以上，其實周夏和整個項目組都想直接用他演男主角。
演員之外，那就是電影拍攝的整體氛圍風格了。
《鬼吹燈》的主體場景是墓穴，各種各樣的古墓，山裏的、地下、水下的等等。
因此整體氛圍需要營造神秘感，場面並不需要多宏大，更不需要多美觀，一切都要基於神秘詭異來營造。
攝影風格、畫面構圖也是要為氛圍服務，人物在盜墓的過程中遇到各種詭異事件推動故事。
這種神秘詭異的氛圍，在電影院是十分能抓住影迷和觀眾的。
大多數恐怖驚悚片為了營造嚇人氣氛，濫用背景聲音和音樂元素。
《鬼吹燈》不是恐怖片，自然不需要這麽做，但卻有相通之處，可以借鑒一些恐怖電影的手法。
後來2018年有部叫《寂靜之地》的恐怖電影，就是個不錯的案例。
這部電影通過設置故事背景，整個小鎮的人都不能發出任何聲音，否則就會吸引來怪物。
所以人們必須在生活中必須小心翼翼的噤聲，經常因為突發的聲音，情緒高度緊繃。
而《鬼吹燈》裏那些盜墓前輩留下的規矩，就類似於這種設定，能很好的營造恐怖氛圍。
什麽，不過子時不倒鬥，雞鳴燈滅不摸金，人點燭，鬼吹燈等等。
只要是在在盜墓的時候，觸犯了這些規矩，就會如《寂靜之地》裏有人弄出聲音，怪物隨時會出來一個道理。
不但是電影裏的主角們，包括觀眾都會被這種氣氛所影響，精神緊繃，全程跟進主角們的行動。
“哇，《鬼吹燈》，我要演！”
周夏正看著《鬼吹燈》的項目裏的相關拍攝風格、氛圍營造、選角思量等細節。
突然背後小狐驚喜的聲音響起，他都不禁被嚇的心裏咯噔了一下。
本站無廣告，永久域名（danmei.twking.cc）